Una de les sensacions més inesperades del Festival de cinema venecià d'aquest any va ser participar i victòria en el nomenament principal "Joker", la pel·lícula sobre la formació d'un Culte Antihero Comics. Per descomptat, a la font original, un nou replantejament del personatge té una actitud bastant indirecta, i l'associació de pintura truca, més aviat, amb el "taxista" del Ravis (no és estrany que Robert de Niro estigui present en el marc). Des dels primers tràilers, una cosa va ser clarament clara: la següent reencarnació del vilà interpretat per Hoakin Phoenix augmentarà en una fila amb les obres de Nicholson i Ledger i la faran competència en la lluita pels cors no només per consell de còmics, Però també les sinófils de tots els mestres.
El primer paper marcat de Hoachin es va convertir en Jimmy Emmet a la comèdia Thriller Gas Wang Senta "Die en el nom". Malgrat la forta composició d'actuació i més que una entrada reeixida a les imatges, el jove artista no es perd contra el fons dels companys. La gairebé fosca escola, seduïda i destruïda per una suor astuta, - amb tota la comèdia de la imatge, l'actor de vegades dóna a sentir una tragèdia genuïna, i en aquesta ambigüitat poc notable, llavors es van sentir els primers brots d'un gran talent.
Hoakin mateix va respondre posteriorment sobre el paper de James com una de les primeres obres més interessants, però tenia por que pogués convertir-se en un actor d'una Amplua. No està relativament relacionat: amb tota la varietat d'imatges, l'heroi romàntic era diferent un Phoenix, especialment a zero. Però el paper més interessant d'aquest tipus ja va passar en la propera dècada, és a dir, el 2013, en el fantàstic melodrama "Ella". La història de l'amor de Theodore i Samantha, un element artificial, no fulleta sobre la penetració de la tecnologia a les nostres vides en l'esperit del "mirall negre", com pot semblar de Sinopsis. Samantha Aquí és el primer de tota la personalitat, és com la seva percepció de Theodore, i la seva relació amb ella és essencialment no diferent de la història romàntica entre persones vives. Per descomptat, els temes associats a la influència de les tecnologies en la relació de les persones s'aixequen en la pel·lícula i en què es reflecteixen en el personatge i les accions del principal heroi. Phoenix va aconseguir crear una imatge, de moltes maneres típicament de la modernitat, tot i que no la redueix a una nitidesa social, deixant un lloc per a característiques més atemporals.
A més de diversos rols melodramàtics, les obres més populars de Phoenix a zero mereixen, posen la mà al cor, almenys l'atenció. Commom en Blockbuster "Gladiator" - Amb tots els carismàtics villainàries, el personatge és massa simpàtic i amb prou feines caricaturetament viciosos des del principi i fins al final. Així com el Bayopic "creuem la línia", previsible i tocant massa emocions de pel·lícules. Per descomptat, en el segon cas, l'obra de la manera de la llegendària cantant del país (Joaquín fins i tot va aprendre a cantar i tocar la guitarra per a aquest paper) i un èxit d'èxit en el paper d'un heroi ambigua sembla més interessant, però va ser encara lluny de ser rols realment seriosos.
La pel·lícula "Encara estic aquí: l'any perdut de l'Hoakin Phoenix, que va rebre estimacions ambigües de la crítica i no el major registre de diners, es convertia en un gir casat de la carrera de Phoenix. Juntament amb un amic de llarga data, l'actor de Casey Affleck, una estafa grandiosista i boja es va dur a terme i es va documentar: Joachin va anunciar que llançaria una pel·lícula i assumeix el disc de l'àlbum Hip-Hop. A primera vista, la sèrie renyada d'una crònica pseudocumental sobre precipitar-se a tota l'artista reconegut que es converteix en vorejant gairebé amb art perforat amb un estudi de la relació entre celebritats, públics i mitjans de comunicació. Totalment construït al voltant de la història de la persona de Hoakin, fins i tot després de la divulgació del portador, li fa dubtar on passa la frontera entre el personatge i l'actor. Phoenix omple tot l'espai narratiu, realment revelador com a gran artista. Contribuïts, divertits i tràgics en el paper de si mateix, en els intents dolorosos de restablir els grillons de dreceres imposades i resoldre's.
Següent treball - Freddie Cuell al "Mestre" Paul Thomas Anderson - potser el paper més greu i complex de Hoachin. L'alcohòlic inconscient, que acabava de tornar de la guerra i va colpejar la influència del líder carismàtic de la secta religiosa de Lancaster Dodd (almenys parcialment escrita del fundador de Scientology Ron Hubbard). Freddie: el grup de cria d'energia, emocional i empipador, en qualsevol moment preparat per precipitar-se en una lluita, entra en relacions complexes amb Lancaster gairebé comment sòlid i solidari. A poc a poc, la fortalesa interior de Cuell, sentia des del principi, gràcies al bon joc de Phoenix, es realitza a la superfície, i és que es converteix en el propietari (per la qual cosa caldria traduir el títol de la imatge) de la seva imatge) vida. Sense desvincular els talents de la resta dels actors, especialment el Philip de Seimur Hoffman en el paper de Dodd, es pot dir que el principal motor de la història va ser la transformació del principal heroi.
La capacitat del Phoenix Hoachin totalment per dibuixar completament la història es va manifestar a la imatge "Mai no has tingut aquí". Aquest film trist i cruel és un veritable avantatge Hoakin, excepte el seu joc, gairebé no hi ha res a la pel·lícula. Traieu d'allí creat per Phoenix, la imatge de la bèstia begudes, però fins al final dels següents seus principis ", no hi haurà l'escenari més convincent amb un inesperat, però a causa d'un final no menys ridícul i un parell de Bones solucions directives. No obstant això, la fàbrica i el protagonista convincent converteix la cinta en una vista interessant.
És impossible no esmentar un documental sobre el problema de l'explotació dels "terres" dels animals que es veuen expressats per Hoakin Phoenix. Com a zoofer actiu i vegà convençut, va tenir un paper important en la persuasió de la promesa, introduint la seva experiència personal en la narració documental. No obstant això, en la majoria dels seus rols posteriors, un personatge treballat darrere del qual val la dota la figura d'aquest artista.
Creació de retrats complexos, ambigus i únics, Hoaquin posa a conèixer les característiques reconegudes, que no es cobren al mateix temps en qualsevol tipus d'AMLU. Hoakin Phoenix és sens dubte una de les persones més talentes del cinema modern, que ha demostrat més d'una vegada que el seu talent és capaç de desenvolupar-se i reviure, i de vegades salvar la imatge.
Una font