L'une des sensations les plus inattendues du Festival de films vénitien de cette année était de participer et de la victoire dans la principale nomination «Joker», le film sur la formation d'une bande dessinée au culte anti-héros. Bien sûr, à la source originale, une nouvelle repense du personnage a une attitude plutôt indirecte, et l'association de peinture appelle plutôt avec le «chauffeur de taxi» du Ravis (aucune merveille Robert de Niro n'est présente dans le cadre). Depuis les premières remorques, une chose était clairement claire - la prochaine réincarnation du méchant joué par Hoakin Phoenix se lèvera d'une rangée avec les œuvres de Nicholson et du grand livre et fera la concurrence dans la lutte pour les cœurs non seulement par des conseils de la bande dessinée, Mais aussi les Synefils de tous les maîtres.
Le premier rôle notable de la copie est devenu Jimmy Emmet dans la comédie Thriller Gas Wang Senta "Die dans le nom". Malgré la forte composition par intérim et plus qu'une entrée réussie dans les images, le jeune artiste n'est pas perdu contre le fond des collègues. L'école presque sombre, séduite et détruite par une sueur ruse, - avec toute la comédie de l'image, l'acteur donne parfois à ressentir une tragédie authentique et dans cette ambiguïté à peine notable, les premiers pousses d'un grand talent ont été ressentis.
Hoakin lui-même a répondu plus tard le rôle de James comme l'une des premières œuvres les plus intéressantes, mais elle craignait qu'elle puisse en faire un acteur d'une amplua. Ce n'est pas relativement lié: avec toute la variété des images, le héros romantique était différemment d'un phénix, en particulier de zéro. Mais le rôle le plus intéressant de ce type s'est déjà produit dans la prochaine décennie, à savoir en 2013, dans le fantastique mélodrame "elle". L'histoire de l'amour de Theodore et de Samantha, un élément artificiel, pas une brochure sur la pénétration de la technologie dans nos vies dans l'esprit du "miroir noir", comme il peut sembler de sinopsis. Samantha est d'abord de la personnalité, c'est ainsi que Theodore est perçu par elle et sa relation avec elle n'est essentiellement pas différente de l'histoire romantique entre les personnes vivantes. Bien sûr, les thèmes associés à l'influence des technologies sur la relation entre les personnes se lèvent dans le film et en ce sens qu'ils sont reflétés dans le caractère et les actions du chef-chef. Phoenix a réussi à créer une image, de nombreuses manières typiques de la modernité, tout en ne la réduisant pas à une netteté sociale, laissant une place pour des caractéristiques plus intemporelles.
Outre un certain nombre de rôles mélodramatiques, les œuvres les plus populaires de Phoenix à zéro méritent, mettez votre main sur le cœur, au moins l'attention. Commod dans Blockbuster "Gladiator" - avec toute la charismatics de Villainaire, le personnage est trop partiel et à peine caricaturellement vicieux depuis le début et à la fin. Ainsi que la "croix de la ligne" bayopique - des émotions de film prévisibles et de manière excessive. Bien sûr, dans le second cas, les travaux de la manière de la chanteuse légendaire du pays (Joaquin ont même appris à chanter et à jouer de la guitare pour ce rôle) et à une frappe réussie dans le rôle d'un héros ambigu à l'air plus intéressant, mais c'était encore loin d'être des rôles vraiment graves.
Le film "Je suis toujours là: l'année perdue du Phoenix de Hoakin, qui a reçu des estimations ambiguës des critiques et non le plus grand registre de caisse, devenait une tournure non mariée de la carrière du Phénix. En collaboration avec un ami de longue date, l'acteur de Casey Affleck, une arnaque grandiose et folle a été réalisée et documentée: Joachin a annoncé qu'elle jetterait un film et reprend le record de l'album HIP-HOP. À première vue, la série grillée d'une chronique pseudocumentale sur la précipitation à tous les artistes reconnus de tombe se retourne près de l'art perforationive avec une étude de la relation entre célébrités, public et média. Entièrement construit autour de l'histoire de la personne de Hoakin, même après que la divulgation du porteur, il doute d'où la frontière entre le personnage et l'acteur passe. Phoenix remplit tout l'espace narratif, révélant vraiment comme un grand artiste. Contrairement, drôle et tragique dans le rôle de lui-même, dans des tentatives douloureuses de réinitialiser les chaînes de raccourcis imposées et de régler eux-mêmes.
Travail suivant - Freddie Cuell dans le "Master" Paul Thomas Anderson - Peut-être le rôle le plus sérieux et le plus complexe de la toile. L'inconscient alcoolique, qui venait de rentrer de la guerre et a atteint l'influence du chef charismatique de la secte religieuse de Lancaster Dodd (au moins partiellement déconnecté du fondateur de Scientologie Ron Hubbard). Freddie - Le groupe d'énergie marié, émotionnel et impaticieux, prêt à se précipiter dans une lutte, entre dans des relations complexes avec des lancaster presque sous-titre massifs et solides. Progressivement, la force intérieure de Cuell, ressentit du tout début, grâce au bon jeu de Phoenix, se produit à la surface, et il devient le propriétaire (il serait donc nécessaire de traduire le titre de la photo) de son vie. Sans détruit les talents du reste des acteurs, en particulier le Philippe de Seimur Hoffman dans le rôle de Dodd, on peut dire que la principale force motrice de l'histoire était la transformation du héros en chef.
La capacité de la copeau de la poche Phoenix entièrement à attirer pleinement l'histoire se manifestée dans la photo "Vous n'avez jamais eu ici." Ce film sombre et cruel est un vrai Bénéfice Hoakin, à l'exception de son jeu, il n'y a presque rien dans le film. Retirez de là créé par Phoenix, l'image de la bête ivre cassée, mais à la fin des principes suivants: «Il n'y aura pas le scénario le plus convaincant avec un inattendu, mais en raison d'une fin non moins ridicule et d'un couple de bonnes solutions réalisatrices. Néanmoins, l'usine et le protagoniste convaincant transforme le ruban à une vue intéressante.
Il est impossible de ne pas mentionner un documentaire sur le problème de l'exploitation des animaux "Earthlings" exprimé par Hoakin Phoenix. Être un zoofer actif et convaincu végétalien, il joue un rôle important dans la persuasion de la promesse, introduisant son expérience personnelle dans la narration documentaire. Cependant, dans la plupart de ses rôles ultérieurs, un personnage travaillé derrière lequel vaut la figure de cet artiste.
Créer des portraits complexes, ambiguës et uniques, Hoaquin établit des caractéristiques insaisissables, mais reconnaissables, ne pas charger en même temps dans n'importe quel type d'Amlu. Hoakin Phoenix est définitivement l'une des personnes les plus talentueuses du cinéma moderne, qui a prouvé plus d'une fois que son talent est capable de développer et de relancer et parfois de sauvegarder la photo.
Une source