Hewan peliharaan dari publik dan inovator dari animasi dalam pandemi tidak takut untuk memindahkan rilis blockbuster animasi mahal mereka dari ruang bioskop di Disney +. Dan dari 1 April, film ini akan tersedia di Rusia, di bioskop online Okko.
Siapa di masa kanak-kanak tidak memberikan dirinya dalam pelukan dan tidak bermimpi tentang implementasi keinginan yang paling berani? Sebagai seorang anak, mudah untuk hampir terburu-buru ke titik realisasi diri tertentu, apakah itu permainan pada biola, menggambar atau keterampilan akting. Tetapi pada titik tertentu, dan sedikit yang mengerti ketika mimpi kreativitas menjadi kenyataan dan berubah menjadi kehidupan.
Dan kemudian muncul pertanyaan: bagaimana hidup dengan kesadaran bahwa seni bukanlah tujuan yang lebih tinggi, tetapi hanya satu lagi cara untuk menghasilkan uang pada kehidupan?
Refleksi ini adalah gagasan penting dari momen terakhir dari kartun "Jiwa" Pixar dari Direktur Petya Dr., pengganda dari Minnesota, saat ia menyebut dirinya. Artis datang ke studio ketika dia berusia dua puluh satu untuknya, dan selama tiga puluh tahun ia terus memiliki pengaruh langsung di atasnya. Pada fajar, dokter melakukan penawaran eksklusif untuk bekerja sebagai kompetisi atas "Monster Corporation", yang membawa Oscar Studios. Beberapa tahun ke depan adalah untuk para dokter yang tidak kurang berbuah: Dia menciptakan beberapa kartun kultus ("naik", "puzzle"), masih enam kali dinominasikan untuk Oscar, dan pada 2017 setelah kepergian pendiri pendiri Pixar John Lasser berlangsung kepala studio artistik.
Terlepas dari posisi baru, kewajiban penuh, Pete Dotter tidak dapat meninggalkan direktur dan membawa proyek ke proyek akhir tentang pencarian percikannya, yang 23 tahun tidak memberinya perdamaian - "jiwa".
Karena pandemi, rilis film di layar besar ditunda, tetapi tidak mencegahnya untuk menaikkan lebih dari 250 juta rubel hanya dalam empat hari pertama penyewaan di Rusia.
Di satu sisi, "jiwa" Petya dan Somiesera Kempers, yang menginvestasikan banyak sifat pribadi dalam karakter utama, melanjutkan tradisi Pixar, yang mencerminkan kompleks dan kekal dengan bantuan yang sederhana. Tapi di sisi lain, itu membuat langkah besar menuju pemirsa dewasa, yang sejak menit pertama dapat segera mengenal dirinya dalam dua karakter utama -Jo Gardner (Jamie Fox) dan Jiwa bernama dua puluh detik (Tina Fay).
Joe adalah guru musik sekolah. Sebagai seorang anak, dia, seperti segalanya, memimpikan sesuatu yang besar dan hebat, tetapi harapan untuk karir yang sukses akan akhirnya meleleh: proposal dari ansambel jazz tidak datang, dan sekolah menengah mengundang tawaran penuh dengan asuransi, pensiun, dan a Pasangan dalam beberapa puluhan lakrimal acuh tak acuh di samping. Tiba-tiba, Gardner jatuh kesempatan untuk memenuhi impian anak-anak dan menjadi jazzman wisata nyata, menemani Saxophonist terkenal Dorothea Williams. Dia sendiri bukan kebahagiaannya sendiri, Joe beruntung jalan-jalan New York menyeberang, dengan setiap langkah berubah menjadi lebih dekat dengan bencana yang serius. Kurang dari satu jam setelah mendengarkan, Joe jatuh ke saluran pembuangan dan meninggal.
Sudah lama diketahui bahwa dalam Pixar menolak untuk percaya pada Oblivion setelah kematian, jadi saya hampir tidak kehilangan tubuh duniawi Anda, Joe mengakuisisi tubuh spiritual dan ternyata menjadi cerah.
Tetapi Joe tidak bermaksud untuk menyerah dalam sebuah langkah dari mimpi, ia membilas dan jatuh melalui ruang di dunia yang disebut sebelumnya. Masih ada jiwa yang tak tertandingi menunggu kelahiran, dan makhluk mereka, menyebut diri mereka Jerry, tanpa seks dan usia, memastikan bahwa proses penampilan dan pendidikan jiwa terus menerus dan otomatis, meskipun tidak memiliki improvisasi. Jerry memberi Joe Task: Untuk mempersiapkan dua puluh detik kedua, jiwa yang tidak menyenangkan tanpa keinginan untuk lahir.
Untuk musik pemenang Grammy, John Batista, pemilik Oscar dari Trent peraturan dan Attikus Ross, Joe mulai memenuhi tugas itu, berharap menemukan jalan keluar dari dunia sebelumnya, dan kembali ke kehidupan duniawi.
Real New York, dibuat oleh artis Jude Brownbill untuk Gardner, lebih mahal daripada yang tenang dan terang dari dunia yang berbeda.
Ini adalah bentuk yang terlalu kabur dan gamut warna monoton, para pahlawan menanggapi nama yang sama dan melakukan serangkaian fungsi yang mereka miliki. Tetapi New York penuh dengan peristiwa yang tidak terduga, nuansa cerah yang bervariasi tergantung pada waktu tahun, dan para pahlawan yang hidupnya jauh dari prediktabilitas.
Tapi, mungkin, ini adalah satu-satunya oposisi yang dapat dideteksi dalam kartun. Semua laporan lain daripada variasi, daripada tabrakan. Misalnya, dalam "jiwa" tidak ada penjahat karakter, dan situasi konflik muncul di dalam Joe dan dua puluh detik, dan tidak dalam interaksi mereka. Masalah para pahlawan tidak terkait dengan perlombaan (menurut plot Joe - Afrika-Amerika, dan dua puluh detik, meskipun tidak memiliki bentuk fisik, tetapi lebih suka memposisikan dirinya sebagai gadis kulit putih Amerika berusia dua puluh tahun ), keyakinan politik, budaya atau bea cukai.
Semua ketakutan dan keraguan mereka ditanam di tanah ketidakpuasan universal dengan diri mereka sendiri dan dengan sengaja menolak, itu akan tampak seperti kebenaran sederhana - tidak perlu hidup demi yang hebat dan yang paling dimaksudkan, tetapi begitu saja.
Sekarang penciptaan para dokter Petya dapat ditemukan di bioskop online Okko, dan menonton kartun "jiwa" (6+) berdiri terlepas dari apakah Anda berhasil sebelumnya dengannya di Hall of the Dark of the Cinema. Dia, seperti lukisan lain, yang dibuat di Pixar Studios, membayar banyak teka-teki - mulai dari referensi klasik hingga proyek studio masa lalu dan masa depan dan berakhir dengan makna baru yang hilang dalam saturasi alur cerita utama. Dan jika Anda membongkar kartun dalam potongan tidak termasuk dalam rencana Anda, maka lihat itu bukan demi yang hebat dan yang paling ditujukan, tetapi hanya untuk merasakan bau musim gugur dan pahami bahwa tidak ada kata terlambat untuk membuka mata Anda dan mulai hidup.