Hvað geturðu sagt um hetjan þín Teddy Daniels?
Teddy - Federal Marshal. Saman við félaga hans Chuck, kemur hann á litlu einmana eyju, þar sem það er lokað geðsjúkdómur, og í raun er það fangelsi. Þeir verða að rannsaka hvarf tiltekinna sjúklinga. Hins vegar, á leiðinni, lærum við að Teddy var dregist að eyjunni og öðrum ástæðum. Hann vill læra sannleikann um annan sjúkling sem, eins og hann telur, hefur valdið verulegum skemmdum á lífi sínu.
Er þetta sjúklingur númer 67? Já. Það skal tekið fram að Vesturway tók fyrst upp fyrir þessa tegund - sálfræðileg thrillers eru venjulega tengdir fljótlega með Hichkok. En Martin bætti við þekkta rithönd sín við hefðir tegundarinnar - þú getur ímyndað þér hvað gerðist?
Sterkasta kvikmyndin tilfinning er greinilega? Nokkuð rétt. Þó að ungir áhorfendur, þegar heyrir slík orð, búast venjulega við hryllingaplötu, þar sem áhorfandinn á 10 mínútna fresti hræða ... "Eyjan fjandans" er ekki raunin: það er meira en thriller í slíkum kunnuglegum skilningi - Þó að áhorfandinn nær til í kringum hryllinginn! Þessi kvikmynd er að vinna strax í nokkra stig - það er blandað í ýmsum tegundum og frásagnaraðferðum samtímis.
Skjóta voru flóknar? Sama ákafur, eins og kvikmyndin sjálft? Heiðarlega, öll skjóta Martin Scorsese kvikmyndir fara í gegnum þennan hátt! .. Þetta er vegna þess að á vefsvæðinu allir taka það sem er að gerast mjög alvarlega. En fyrir mig sem leikari voru erfiðustu tjöldin tjöldin af ofskynjunum og minningum. Það eru slíkar aðstæður þar sem bangsi meðvitund virðist hoppar frá einum veruleika til annars. Þú veist ekki nákvæmlega hvað hann sér í raun og hvað hann sér bara. Að horfa á verkið á hraða slíkra hluta hræðilega áhugavert: hann hægir á myndinni, snýr að því að snúa sér við, breytir ljósinu - á stöðum sem það lítur út fyrir að vinna á leikhúsum.
Hversu mikið af því sem var tekin, sett í uppsetningu? Endanleg útgáfa var eins og þú ímyndað þér hana? Það festist á skilvirkan hátt en nokkur annar leikstjóri. Það gerir mjög ítarlegt starf á stigi eftirframleiðslu: sjúga með Telma Shunmaker og hellir bókstaflega á hverja ramma, skref fyrir skref. Klassískt dæmi um þessa nálgun er flugmaðurinn. Það eru slíkar tjöldin sem áhorfandinn sér ekki, jafnvel þegar mun fara í bíó í tíunda sinn. Það er augnablik þegar Howard Kugs niður á stigann á frumsýningu "Angels Hell." Marty vildi styrkja áhrif magns og þrýstings paparazzi um hetjan - og setti tvö ramma þar sem beinagrindin lítur á beinagrindina í líkamanum: Mundu að það var svipað auglýsing í 60s, þar sem flassið virðist vera færst í gegnum? ..
Þetta er fjórða kvikmyndin þín með Martin Scorsese, og hver kvikmynd var annar tegund. Hvernig er samvinnan þín? Engar erfiðleikar, þar sem hver kvikmynd er sérstakt verkefni. Um fyrstu myndina, "Gangsters New York", ég heyrði fyrir löngu síðan og vissi að Marti var að vinna að þessari hugmynd. Sem betur fer, að lokum kom í ljós, og kvikmyndin var fjarlægð. Þá var "Aviator". Við byrjuðum að vinna með honum með Michael Mann, en fljótlega Michael fór til að skjóta myndina "Ali", og á Aviators kallaði Martin. Hann líkaði mjög við tegundina og sögu. Þá birtist kvikmyndin "frásæi" óvænt, og ég var ánægður með að það væri náttúrulega hlutverk í því og fyrir mig, þó að það væri upphaflega skipulagt. Þannig var allt þetta ekki fyrirhugað upphaflega, hlutverk slysa í samvinnu okkar var frábært. Myndin "The Island of the bölvaður" birtist líka, eins og frá hvergi, auk þess er hann alveg sérstakur tegund, sem við komumst ekki yfir fyrr.
Scorsese - Guru í kvikmyndahúsum. Gefði hann þér lista yfir kvikmyndir sem innblástur hann á myndina "Island of the bölvaður"? Ekki aðeins listi - hann, í raun, raðað fyrir okkur sérgreinar þessara kvikmynda! Hann hefur upprunalegu afrit þeirra, vegna þess að hann bjargaði frá dauða þúsunda gömlu movestíns og hefur þegar safnað stórum kvikmyndum. Þess vegna sendi hann okkur kvikmyndina sem eru útvalin til þeirra, og við horfðum á þá allan daginn. Þetta voru myndir af ákveðnum stjórnarmönnum eða einstökum þáttum þeirra, með þátttöku þessara leikara sem við þurftum að læra. Í orði þurftum við að fara í gegnum heilsugæslustöðina áður en þeir halda áfram að skjóta á "eyjuna".
Hvaða kvikmyndir voru valdir til að skoða? Við horfðum á "Laura", "frá fortíðinni", "svima". Kvikmyndir af einkaspæjara, kvikmyndum um þráhyggju, um samsæri. En aðallega er gothic og dulspeki svo hraðari námskeið áður en hún náði.
Hvernig, að þínu mati, áhorfandinn mun taka kvikmynd? Það er erfitt að spá fyrirfram. Persónulega get ég ekki verið óhlutdræg dómari, vegna þess að ég eyddi á myndatöku kvikmyndarinnar í marga mánuði. Venjulega er ég of veikur með sál fyrir myndefnið, svo það er best að hafa engar væntingar um hvernig áhorfendur verða hvarfaðir. Meðan á kvikmyndinni stendur, geri ég hámark sem fer eftir mér. Og ég verð að segja, mér líkaði mjög við myndina sem við gerðum - meira en ég gæti ímyndað mér í upphafi. Í fjölmiðlum var lýst sem mjög hræðileg sálfræðileg thriller, en í myndinni, auk þess er enn mikið af hlutum. Ég er mjög stoltur af þessu verki.
Hefurðu tilfinningu fyrir því að starfandi hæfileikar þínar hafi þróað á meðan þú vinnur með hraðakstri? Viss. Mér líkar við þessi Marty treystir þér sem leikari og er talinn vera álit þitt um eðli. Ég held að traustið þarf einnig að vera réttlætanlegt. Allir leikari á hverju kvöldi fer með "heimavinnu" - það er betra að skilja persónu þína, hvort sem það er þáttur eða aðalhlutverk. Þú verður að hugsa hvers konar manneskja er hetjan þín, hvað nákvæmlega ættir þú að verða þegar þú ferð á vettvang. Auðvitað veit forstöðumaður einnig hvað hann vill, en Martin hlustar alltaf á álit leikara eins og enginn annar - og þar af leiðandi skapar öflugar myndir og stafi. Það er mjög áhugavert að horfa á verk hans. Það virðist mér að hann sé alvöru snillingur á sviði að læra mannlegt eðli.