- Har du sett den slutliga versionen av filmen "Cursed Island"?
- Ja, min fru och jag gick för att visa i London för några veckor sedan. Vi var helt chockade av filmen.
- såg du vad som förväntat?
- Den här filmen är som symfoni. Det här är en bra sak, och under filmen fokuserade på min, säg, strängsektion och visste inte vad som hände för hennes gränser. På showen hörde jag först hela symfonin - och hon är fantastisk. Ännu mer magnifik än jag kunde förvänta mig.
- betraktaren är lite förvirrande det faktum att hela historien visas när det gäller hjälte Leonardo di Caprio ...
- ... allt är sant, genom hans prisma.
- ... och vid någon tidpunkt blir han lite fel. Hur fungerade denna synvinkel för dig när du läser skriptet och sedan, under filmning?
- Lite gester och detaljer föddes på platsen - de diskuterades inte i förväg, men spontant visade sig - de har återspeglat vår förståelse av dilemma av huvudpersonen ... Marti bytte hörnet av kameran, ändrade linser, ljus, även för tillfället när dialogen var. Alla dessa handlingar - byte av kammarens vinkel, ljus, följt av installationen - skapade han materialet från vilket sedan samlades in samma symfoni. Vi spelade som de kände, och visste att Marty då skulle samla det material de behöver. Han skapade en spänning som hängde i Air Paranoia of America, McCarthys tid med dessa lilla tricks - så vi hade inte ens haft denna paranoia speciellt slagna i våra scener.
- Martin Scorsese nämnde i en intervju som skytte var tillräckligt allvarlig i numret och på grund av dåligt väder. Gjorde det också snubblat på dig?
- Inte riktigt. Jag tror att Marty som regissör måste lösa många logistiska problem, och vädret var viktigt för honom, eftersom det var tillräckligt för att göra sjukhuset till ljudisolerade och skapa en sund effekt av regn. Efter dagen för fotografering av Marti och några medlemmar av hans filmpersonal, som regel, spenderade omkring fyra möten - jag vet inte hur de lyckades. Vi gick hem och lärde oss en del av den roll som nästa dag skulle spela. På uppsättningen av Marty sa aldrig att vädret är dåligt, något är fel med kameran och så vidare. Aldrig. Jag tycker att det var ett svårt skott för honom - han var tvungen att hålla mycket i huvudet.
- Det här är den fjärde Martin-filmen med Leonardo di Caprio. Särskild intimitet mellan dem kände på webbplatsen?
Inte! Jag noterade gärna att det inte fanns någon panibrera och separation från laget. Ärligt talat, ingen skulle aldrig tro att de brukade arbeta tillsammans: i diskussioner och debatter hade alla samma rätt att rösta, det fanns ingen känsla av att dessa två bildar en koalition. Det var ett mycket värdigt beslut från deras sida - trots allt, om de visade sin vänskap offentligt, hur skulle de återstående aktörerna känna sig? Jag tror inte att de diskuterade det i förväg och bestämde sig för att det var precis som på ett naturligt sätt.
- Nyligen arbetade du så mycket. Krafter som ännu inte torkats?
- Inte alls.
-Vad är din motivation?
- Jag älskar folk - bara snälla prata om det: det blir vår hemlighet (skratt). Men jag älskar verkligen dem, och aktörens arbete är ett permanent tillfälle att interagera med människor. Kanske är det här konsekvenserna av min ensamma barndom, men denna glädje av kommunikation, jag kan bara inte utan det.
- Ensam barndom? ..
"Min far var en doktor och arbetade väldigt mycket ... Min barndom skilde sig mycket från Martins barndom. På något sätt tittade jag på sin underbara dokumentär, där han anländer till New York till sin mor och pappa, och mamma förbereder tomatsås till pastaen. Martin följer dem med kameran, och snart förstår du varför han blev direktör och manusförfattare: hans föräldrar kunde inte sluta, de pratar ständigt - och vi hör en historia efter en annan.
- Så, i din familj, var allt annorlunda?
- mycket olika. Vi hade alltid en konstig tystnad hemma. Sedan barndomen försökte jag fylla den med mina roliga berättelser. Så snart familjeförhållandena började blåsas bort som en boll, uppblåste jag igen "dem med hjälp av mina bommar. Självklart älskar jag tystnad, men inte i de fall där det här är resultatet av brist på emotionell kommunikation. Därför gillar jag att vara en skådespelare. Det här är ett slags riskfritt, men samtidigt känner jag mig själv, för alltid kontakt med människor. Och det här driver mig och motiverar.
- Och föräldrar uppmuntrade din önskan att bli en skådespelare?
- De smeknamn mig Danny Kay (till ära av den berömda amerikanska komikeren). Men det verkar som om de talade "det här är vår familj humorist," det kändes någon form av ignorering. När du har två eller flera barn börjar du dela dem - det här kloka, det här roliga, och det här gabyen och så vidare. Det var exakt fallet: komedianheten sedan barndomen var min roll. Lyckligtvis var de inte felaktiga, för när jag växte, tack vare mina skämt och förmågan att vara kul, på någon fest var jag en själ i företaget. Och då gick jag in i dramaskolan och gick på audition när jag var 19-20 lei. Jag gjorde två passager - det verkar som om det var något av Tennessee Williams och Richard III - och då blev jag frågad: "Kan du röka?" Här utandade jag med lättnad, eftersom det var i detta område att jag kände mig som en fisk i vattnet ... Jag presenterade att jag var den gamla vaktmannen och kom in i bilden, började visa de producenter som väckte lyssna, sin egen byggnad . De skrattade. Så jag fick mitt första jobb.
- Hur kom du, med din kärlek till komedi, kom överens om "den fördömda" ön "? Det här är inte den roliga filmen ...
- Ja, det här är inte en komedi! Men Marty har en speciell talang för att ge varje deltagare i laget att känna fokus och känna sig bekväm. Med tanke på filmens plot och andra komponenter kan skytte vara extremt nervös. Men de visade sig väldigt glada - även om jag avgasar.
Filmen "The Island of the Cursed" går till Hyra 18 februari