Husdjur av de offentliga och innovatörer från animering i en pandemi var inte rädd för att flytta frisläppandet av deras dyra animation blockbuster från biografhallarna på Disney +. Och från den 1 april kommer filmen att finnas tillgänglig i Ryssland, i online Cinema Okko.
Vem i barndomen gav sig inte i omfamningen och drömde inte om genomförandet av de mest djärva önskningarna? Som barn är det lätt att knappast rusa till en viss högsta punkt av självförverkligande, oavsett om det är ett spel på en violin, teckning eller skådespelare. Men vid någon tidpunkt, och få förstår när kreativitetsdrömmen blir en verklighet och blir liv.
Och då uppstår frågan: hur man lever med den insikt som konsten inte är ett högre syfte, men bara ett sätt att tjäna pengar på livet?
Dessa reflektioner är den viktigaste tanken på det sista ögonblicket av Pixar "själen" tecknad från direktören för Petya Dr., multiplikatorn från Minnesota, som han kallar sig själv. Konstnären kom till studion när han var tjugo för honom, och för de trettio åren fortsätter han att ha ett direkt inflytande på det. Vid gryningen gjorde doktorn ett exklusivt erbjudande att arbeta som en tävling över "Monsters Corporation", som förde Oscar Studios. De närmaste åren var för läkarna inte mindre fruktbara: han skapade flera kultkartonger ("upp", "pussel"), var fortfarande sex gånger nominerad till Oscar, och 2017 efter avgången av grundare grundar PIXAR John Lasser av konstnärligt studio huvud.
Trots en ny position, fullständiga skyldigheter, kunde Pete Dotter inte lämna direktören och förde projektet till det slutliga projektet om sökandet efter sin gnista, vilket 23 år inte gav honom fred - "själ".
På grund av pandemin försenades frisättningen av filmen på stora skärmar, men det hindrade honom inte att höja mer än 250 miljoner rubel på bara de första fyra dagarna av uthyrning i Ryssland.
Å ena sidan fortsätter "själen" av Petya och Somiesera Kemp-krafterna, som investerade många personliga egenskaper i huvudpersonen, Pixars tradition, vilket återspeglar det komplexa och eviga med hjälp av enkel. Men å andra sidan gör det ett stort steg mot en vuxen tittare, som från de första minuterna kan känna sig omedelbart i två huvudpersoner -Jo Gardner (Jamie Fox) och själen som heter Tjugo sekund (Tina Fay).
Joe är en skolmusiklärare. Som ett barn, som ett barn, som allt, drömde om något stort och bra, men förhoppningarna om en framgångsrik karriär är på väg att smälta: Förslag från jazz ensembler kommer inte, och gymnasiet bjuder in fullt bud med försäkring, pension och a Par i ett par dussintals likgiltiga lacrimaler dessutom. Plötsligt föll Gardner en chans att uppfylla en barns dröm och blev en riktig touring jazzman, som åtföljde den berömda saxofonisten Dorothea Williams. Han själv inte hans egen lycka, Joe har turnera New York-gatorna, med varje steg som visade sig vara närmare den sobrimerande katastrofen. Mindre än en timme efter att ha lyssnat föll Joe in i avloppsluckan och dog.
Det har länge varit känt att i Pixar vägrar att tro på glömska efter döden, så jag förlorar knappt din jordiska kropp, förvärvar Joe kroppen andlig och visar sig vara i en ljus efter.
Men Joe har inte för avsikt att ge upp i ett steg från en dröm, sköljer han och faller genom utrymmet i den så kallade världen innan. Det finns fortfarande oförorenade själar som väntar på deras födelse och varelser, som kallar sig Jerry, saknar kön och ålder, säkerställer att själens utseende och utbildning är kontinuerlig och automatiserad, men inte saknar improvisation. Jerry ger Joe-uppgift: att förbereda tjugo andra andra, obehaglig själ utan någon önskan efter födseln.
Till Music of the Grammy Laureate, John Batista, Oscar-ägare av förordningen och Atikus Ross, börjar Joe att uppfylla uppgiften, i hopp om att hitta en väg ut ur världen innan och återvända till det jordiska livet.
Real New York, skapad av konstnären Jude Brownbill för Gardner, är dyrare än en lugn och ljus av en annan värld.
Det är för suddigt former och monotont färgspel, hjältarna svarar på samma namn och utför en uppsättning funktioner de har. Men New York är full av oförutsägbara händelser, ljusa nyanser varierar beroende på årstid och hjältarna vars liv är långt ifrån förutsägbarhet.
Men det är kanske den enda motstånd som kan detekteras i tecknet. Alla andra rapporter snarare om sorten, snarare än en kollision. Till exempel, i "själen" finns det helt enkelt inga tecken-skurkar, och konfliktsituationer uppstår i Joe och tjugo andra, och inte i deras interaktion. Problemen med hjältarna är inte relaterade till loppet (enligt Joe-afrikanska amerikanska, och tjugo andra, även om det inte har en fysisk form, men föredrar att positionera sig som en amerikansk vit tjej på tjugo år gammal ), politiska övertygelser, kultur eller tull.
Alla deras rädsla och tvivel odlas på jorden av universellt missnöje med sig själva och medvetet vägrar, det verkar som en enkel sanning - det är inte nödvändigt att leva för den stora och den mest avsedda, men precis som det.
Nu kan skapandet av Petya-läkare hittas i Okko online-biograf och titta på tecknet "själ" (6+) står oavsett om du lyckades med honom i den mörka hallen i biografen. Han, som andra målningar, skapade i Pixar Studios, betalar många gåtor - allt från klassisk referens till tidigare och framtida studioprojekt och slutar med nya betydelser som förloras i mättnaden av den viktigaste storylinen. Och om du demonterar tecknet i bitar ingår inte i dina planer, se det är inte för den stora och den mest avsedda, men bara för att känna lukten av hösten och förstå att det aldrig är för sent att öppna dina ögon och börja leva.